楊起鵬（1862—1950），字子鏞，排行三，淮安人尊他為楊三太爺，出生于山陽平橋的殷實人家。近現代杰出的山陽派古琴家、演奏家。楊起鵬八歲入私塾，自幼喜愛音樂，迷戀淮安各地道觀的道教音樂。
    淮安二帝祠道士周明成（1921—2015）講過：有個楊三太爺，名叫楊起鵬，才藝雙全，且會畫畫，并以畫畫為生。楊三太爺有個哥哥楊柳村也會彈古琴，也會畫畫。在我記事的時候，楊大太爺曾在這個二帝祠的秋水蒹葭之館內畫了一人多高大幅的鐵拐李像，由于沒保護好這張畫，壞成幾瓣子了�！拔母铩睍r期，被淮安清化工抄走了，至今不知下落。
    1941年日本鬼子在淮安的時候，周明成拿了一個扇面子到城東紫霄宮找當家道長吳九華畫畫。正好楊三太爺與呂祖殿當家道長孫九玄都在那里與吳九華切磋琴藝呢！周明成出示扇面子，請吳九華畫畫，吳九華不肯畫。因周明成歲數小，夠不上他。楊三太爺隨即出來：我來替你畫。楊子鏞在扇面上畫的是兩根豇豆、一棵白菜、一個蘿卜，孫九玄在扇面上寫的字，寫的什么字，年代多了記不清了。這張扇面子也在“文革”除四舊年代，被淮安清化工抄走了。
    楊三太爺平時也常至二帝祠來與周明成祖父周還須、父親周九林切磋琴藝。當時淮安道教音樂盛極一時，遇到道教慶典都要慶賀一番，免不了吹拉彈奏。楊子鏞平時結交吳九華、淮安西門大關帝廟當家道士梁壽明、太清觀道士閻永珠、城隍廟道長陳外仙、淮安夾城雷神殿道長王谷順等道教古琴演奏高手，相互切磋，博采眾長，逐漸形成自己“穩健細膩，聲情并茂”的演奏風格，琴藝更臻純熟，贏得琴界好評，并廣收門徒，傳承琴學。
    夏一峰便是其高徒之一，傳授琴曲的節奏緩急、跌宕起伏，指法的吟、猱、綽、注、撞、逗、進、退等彈奏要領，無不對其一一細心講解，使得他打下了扎實的基本功。晚年，楊起鵬又啟蒙傳授蘇州葉名佩女士古琴技藝。
    夏一峰（1883—1963），原名福云，淮安市淮安區人。少時父母雙亡，家境貧困。光緒二十一年（1895年），即夏一峰十二歲時，入蒲葭巷二帝祠做小道士，跟隨道師周還須學習吹橫笛和唱昆曲。十五歲時，一次偶然的機會，因其不凡的音樂才能，遇楊起鵬在二帝祠的秋水蒹葭之館為游客操琴，被楊起鵬看中后收為徒弟，傳授古琴演奏技藝，成為楊起鵬的開門弟子。后又向喬子衡的女弟子許老太請教琴藝，學習勤奮刻苦，冬夏不輟，琴技進步迅速。以致于數年后楊起鵬也不由得贊嘆道：“今日夏一峰的彈琴功夫較我為深�！�
    1921年，夏一峰客居南京，在金沙井崇善堂從事慈善工作。1934年，先生在南京加入“青溪琴社”，由于南京交通便利，南北各地琴家經常相聚于此，因而有機會結交各地琴家。夏一峰以演奏《良宵引》、《靜觀吟》等著稱于世，贏得古琴界好評。
    新中國成立后，夏一峰被聘為中央音樂學院民族音樂研究所特約研究員，成為中國音樂家協會會員，曾任江蘇省、南京市政協委員，南京市音樂家協會副主席。1954年12月，他和民族音樂家甘濤（南京人）發起組織“南京樂社”，任副社長，與劉少椿、王生香、趙云青等琴家常公演于社會，受到好評，對發展和延續古琴藝術多有貢獻。1956年，楊蔭瀏先生在《古琴曲匯編》第一集中寫道，夏一峰“常住南京，生平除教人彈琴以外，在一個‘善堂’中任管理員。解放前生活很苦，妻幫人家做活，他自己主要是靠從‘善堂’每月領到的兩斗米過活。解放后得到政府照顧，才真能安心研究古琴技術”。
    夏先生一生清貧，所幸是最后得到了“善終”。據梅曰強（夏一峰弟子，廣陵派第十一代宗師）回憶：“頭一天我們還在老師家彈琴，第二天又去老師家，師母就跟我們講，‘你們老師昨個晚上睡得好好的，今早就沒有起床了’……”其時為1963年，享年80歲。
    1983年，南京市舉辦了“紀念古琴家夏一峰誕辰100周年古琴演奏會”，以表達對他的緬懷與崇敬。
    淮安作為全國歷史文化名城，不但擁有著豐厚悠久的歷史文化，還孕育了中國著名的琴派之一——山陽琴派。據史料記載，一度興起的山陽琴派唐宋時期就在山陽縣一帶廣為流傳，也稱之為“淮陽琴派”，明清達到鼎盛。其經典曲目有《良宵引》、《靜觀吟》、《鷗鷺忘機》、《平沙落雁》、《憶故人》、《漁樵問答》等。代表性人物有明代大家楊正經、吳歸云；清代以后的劉鶚、喬子衡兄弟、楊柳村與楊起鵬兄弟、夏一峰、凌其陣等。二十世紀初，楊起鵬已成為山陽琴派有知名度的琴家，古琴演奏不僅繼承了山陽派古琴的特色，而且形成了自己穩健、樸實的風格。